样的日子下滋养出来的百姓，你瞧着那门子游说贾雨村的那幕戏，就觉得不对，因为他们实在就演不出那种刁吏在官面前，毕恭毕敬诚惶诚恐，打从心底的献媚、敬畏，以及那副丑态之下暗藏的心机算计——他们演的是上下级吏目之间的关系，却没有主奴官民之分了！”<br><br>这一语，算是把叶瑶期心中那难以言喻的不对劲给道破了，她不由得击节道，“组长说得对！差就是差在了这里！画虎画皮难画骨，骨子的不同，是怎么也演不出来的。”<br><br>张宗子看过的仙画，那比叶瑶期要多太多了，虽然都是七零八落，但凑着也把所谓《四大名著》的仙画看了几集，据他点评，《西游记》是相对最像的，大概是因为故事比较不切实际的关系，但是其中的神通，有些简陋，不像是歌舞片那般美轮美奂。而《三国》、《水浒》，拍得都不算惊艳，没有搔到痒处，怪异的地方太多。<br><br>《三国》比《红楼》还要不切实际，没有拍出当时‘白骨露于野、千里无鸡鸣’的惨烈，也没有体现出当时的坞堡军事，以及门阀政治，汉味极淡，反而像是如今的敏朝军士内斗——这都没法往前推，必须是如今，因为敏朝的军士饮食吃得好，开始比较高壮那也是近年来的事情，在此之前，辅兵身材瘦小、满脸菜色，被鞭打着干活，这才是众人认知中的事实。故而在张宗子看来，那股子‘富人装穷’的味道还是挥之不去，使得整部片子，在氛围上相当的幼稚，毫无挣扎求存的惨烈，恩怨情仇、大战兴亡半点不能牵动人心。<br><br>《水浒》就更不必说了，张宗子对其大加批判，光是他看过的一两集中，那片头曲所谓《好汉歌》，就让张宗子愤怒不已，认为仙画摄制组心怀叵测，颠倒黑白，歌颂末世魔星，不知道是何居心！<br><br>他是最憎恶宋江的，却偏偏《水浒》仙画里，把梁山贼子全当成好汉歌颂，又为他们隐去了阖书中无法解释的恶行，还把宋江当正面人物塑造，张宗子一说起来就大骂道，“真是恶心至极！颠倒黑白！为恶人粉饰！不知道是什么道理！施耐庵写这本书，哪里是为了歌颂！他是为了要写圆末敏初，世道至暗，为了求存而把人逼成恶鬼，又唯有恶鬼才能把持权柄，靠着嚼吃血肉而活！”<br><br>“他不臧否诸魔星，只是直笔而写，却偏偏就是如此，比直接骂了还要更为冷峻！更现出当时世道是非黑白之混沌！难道还真要他大骂特骂那李逵吃人，吴用阴险狭隘，宋江恶毒，那摄制组才能看得出来吗！真是蠢材！蠢材！”<br><br>叶瑶期对《水浒》的观感，与张宗子不谋而合，实际上他们的观点也并非少数，这和《金萍梅词话》，其实是一个道理，如今颇有一些话本，效仿这种不动声色，甚至反而故意写出书中人羡慕口吻，白描恶行的手法，来描绘不平之事，凸现其中的荒谬。<br><br>这样的手法，形成一个流派叫做‘水浒流’，也有叫‘讽喻流’的，因为其鼻祖就是施耐庵直书的《水浒传》，不过，这种话本对于读者的素质有一定要求，而且和当今买地的氛围不合，所以作品不多，颇为小众，但在文人学者之中，认知度很广，有不少人发表文章，认为《金萍梅词话》，之所以选择潘金莲、西门庆作为切入人物，实则就是为了暗示读者，本文与《水浒传》的背景一样，都是借白描而讽喻某个暗无天日的特定年代——水浒说的是圆末敏初地狱一般的大战光景，这是众所周知的，而金萍梅的流行年代，正是道君皇帝当政，权臣颠倒黑白之时，这骂的是什么，也就不问可知了。<br><br>“没想到，仙画竟也有不能尽善尽美的时候！”<br><br>听着张宗子说起之后，叶瑶期犹然不信，然而她自己假借公务之便，零星偷看了几集之后，也不得不承认，张叔叔所言不假，居然四大名著的仙画，没有一本让她眼前一亮，以为拍摄得极好的，甚至还不如她偶尔偷看>> --