“识谱替换方案？”范宁笑着摇头，“不，没你想得那么简单，这些音高手语和节奏音节，可不仅仅是用来识谱的。”

    “它们是合唱训练法和合唱指挥法的重要组成部分，你们会逐渐意识到，即使是在一场专业的合唱演出中，它们仍能发挥巨大的作用。”

    第二单元是以大量民歌为素材的首调唱名法教学。

    但到了这里，范宁给他们提出的要求不仅是唱，还要求“听”与“写”！

    在演示中范宁用手语做出一组旋律，自己只唱出第一个音，让台下的学生们边看边记，但不准唱出声音，而是在灵性的引导下，作“内心听觉训练”，最后一遍再唱。

    他还在黑板上示范，教学生们怎么“听写”这些音高和节奏，写在纸上以作提示。

    就算不识字也没有关系，因为那套符号同样极简，同样视觉化程度极高。

    而从第三单元的多声部合唱教学演示开始，两人发现范宁的切入口，是一种被其称为“顽固伴奏”的训练。

    比如桉例第一条，是一首名叫“两只老虎”的歌曲，尹丽莎白辨认出，这似乎是范宁《第一交响曲第三乐章主题的大调版旋律。

    他让一个学生唱一遍“两只老虎”，而到了最后三个音“真奇怪”时，开始由戏谑的腔调不停重复，这就是“顽固伴奏”，同时另一个学生开始从头唱完整旋律，并让两人对换练习。

    效果非常有趣。

    然后他又鼓励学生换一个“顽固音型”试试，比如“跑得快”那三个音。

    总之，范宁让他们适应在其他声部的“干扰”下，如何稳住自己的音符，再慢慢倾听他人的声音，融合在一起。

    到了卡农轮唱时，这两人终于知道“内心听觉训练”和“音乐记忆训练”是用来干什么的了。

    卡农就是模彷，第二个人错开小节，和第一个人叠置在一起唱歌，那些训练方式，让模彷变得异常简单！

    而到了困难的自由二声部片段，范宁用左右手作出不同的音高手语，配合嘴里的节奏音型，让学生知道该如何去唱。

    第四第五单元，从二声部过渡到三声部，仍是以音高手语/节奏音节/简单记法为载体。

    两人终于明白，为什么范宁说，这些巧妙的手语符号根本不是“替代识谱”那么简单了！

    在专业的合唱演出指挥中，音符肯定不用通篇作出，而是挥拍之际，择重提示。

    它们在不同的高度上展示，就可表示是第几声部，而配合手势运动的快慢刚柔，则可以具体指示某个声部的某个需要留意的音符该如何处理，是进入还是消失，是突强还是渐强，音准和层次该如何微调，如何让和声的色彩绽放出来。

    克拉克做梦也没想到，合唱指挥还可以这么玩，可以将控制做得如此纤毫毕现！

    第六单元，才到了厚积薄发的内容，开始五线谱教学+过渡到四声部。

    范宁在此注解道：“这些音乐本能和实践素养已被充分激发的孩子，当开始接触五线谱和乐理时，你会觉得他们的接受能力简直都像是个音乐天才。”

    这两人也是全程听了《和声学导>> --