电影编剧的秘密》里的说法。<br><br>芦苇是《霸王别姬》、《活着》、《图雅的婚事》等片的编剧。<br><br>书里面写得很明白，凯子哥的老爸在这件事上起到的作用就是：他劝说凯子哥接受了这个剧本，放弃了修改剧本的要求，暂时收起了对诗意的执着追求，<br><br>如果观看凯子哥《霸王别姬》之前的几部电影，就会发现，真的就好像一幅画，一首诗一样。<br><br>芦苇在书中说，《霸王别姬》写出诗意的时候，比如孩子在练唱那段，凯子哥会拍案叫绝。很多导演看不出来的东西，凯子哥特别敏感。<br><br>但是，凯子哥不懂剧情片的结构，没有受过这方面的训练。<br><br>芦苇认为凯子哥的电影屡拍屡败的毛病是“为赋新词强说愁”，矫情、虚妄。<br><br>忘了即使《霸王别姬》这般风格华丽的电影，其撼人力量也是来自最真实的市井人性。<br><br>真实，自有万钧之力！<br><br>芦苇还说凯子哥在《霸王别姬》之后开始自满，他的创作状态在这之前和之后是判若两人的。<br><br>在此之前，凯子哥很有激情，判断力很敏锐，之后多的是精细筹算与自负自满，而品格的灵气却离他远去了。<br><br>当然，这只是芦苇的一家之言，芦苇有贬低凯子哥，把功劳都往自己身上揽的嫌疑。<br><br>其实，凯子哥自己回应过这个问题。<br><br>相声演员刚子曾经在一个节目里采访过凯子，喝一杯酒，说一句真心话。<br><br>凯子哥说：就这一次，把想要说的都说了，像竹筒倒豆子，后来再无这样的机会。<br><br>《霸王别姬》和《活着》之所以牛逼，是因为他们都讲了一个共同的主题，一个民族的苦难历史，而且讲明白了。<br><br>这两部电影当时都是没有过审的，《霸王别姬》动用了关系，上映了。《活着》则没有上映。<br><br>这两部电影，是凯子哥和老谋子的一次真情流露，以后就收起来了。<br><br>对于他们这一代人来说，历史苦难就是最深的印记。<br><br>他们的青春、他们的思考，都在这个领域最为深刻。<br><br>只有在这个领域，他们的自我表达才能上升到艺术的高度。<br><br>其实凯子哥《无极》之后，也拍了很多好电影的。<br><br>比如半部《道士下山》、半部《赵氏孤儿》、半部《妖猫传》。<br><br>尤其是《妖猫传》，前半部简直是神中神，看得人目瞪狗呆，完全想不出后面要怎么收尾。<br><br>结果看到后面才发现，操，凯子>> --